Fórum Europeu da Ópera

Realizou-se há poucos dias no Liceo de Barcelona o “Fórum Europeu da Ópera”, sem que qualquer eco tivesse chegado a Portugal, pelo menos à Imprensa do país, o que não se estranha… A verdade é que na cidade catalã estiveram mais de meia centena de reputados directores, para debater o espectáculo e o que se adivinha nos tempos que aí vêm.
“A Ópera é, hoje, mais popular que nunca”, afirmou Brian McMaster, antigo director do Festival de Edimburgo, regozijando-se pelo facto de a Ópera ter deixado de ser um espectáculo elitista, ou como tal considerado.
Tony Hall, da Royal Opera House, considerou que agora o público pode assistir a óperas sem ir ao teatro, e já não apenas com as gravações áudio e vídeo que tiver em casa. A passagem da lírica para os ecrans dos teatros, em transmissões directas, aumentou drasticamente o número de espectadores, e consequentemente, o potencial de desenvolvimento da Ópera. Por outro lado, a Internet funcionou como autêntica explosão, neste movimento já por si fantástico.
Mas Mortier, futuro director do Teatro Real de Madrid, alerta para a necessidade de levar o público aos teatros de ópera, porque “a relação entre os cantores e o público é insubstituível. A tecnologia é importante, mas não devemos esquecer de que é um meio, não um fim em si mesmo”.
E Joan Matabosch, director do Liceo, defende que “a tendência actual é renovar os repertórios, que as grandes óperas do século XX façam parte deles, e que a novidade seja a nova ópera, de novos compositores”.
Debate aceso e interessante.
Polémico, com muitos pontos a dividir os oradores.
Discussão que não chegou a Portugal.

Fonte: “El País”

Coros de Ópera (6)

“Gira la Cote!”
“Turandot”
Puccini

Canal "Brava"

Rodeado de enorme expectativa por inúmeros melómanos, apareceu há poucos dias o canal de televisão “Brava”, num dos operadores.
Em “Alta Definição”, promete ópera, bailado e concertos, uma autêntica dádiva “dos céus” a quem se limita a ver o “Mezzo” e o “Arte”, se pretender vislumbrar algum espectáculo deste tipo.
Só que…pelo menos até agora, o “Brava”, que felizmente e por enquanto não tem publicidade, repete à exaustão os programas, várias vezes ao dia. Isto é, vê-se uma vez…e até amanhã. Para além disso, todas as óperas transmitidas já passaram no “Mezzo”, e há pouco tempo.
Julgo que irão melhorar, diversificar a oferta, porque o que até aqui têm dado…é pouco.

Delírios...

Ainda a “Salome” de S.Carlos….

Um parque infantil…com baloiços e “escorrega”…
Salome de tranças e soquetes…
Os guardas de metralhadora….
Os sete véus inexistentes….

Foi justa a “pateada” final.
Para a encenadora.
Que ninguém se atreveu a chamar ao palco….

Chama-se Karoline Gruber.

Por mim, mero espectador, espero não ter de ver mais nenhuma das suas "invenções".

Teatro Real

Não, não é inveja.
Diria tratar-se apenas de…constatação.
Olhando para a temporada 2009-2010 do Teatro Real de Madrid, fiquei a saber que os nossos amigos espanhóis terão para escolher:
Lulu, L’Italiana in Algeri, Jenufa, Navio Fantasma, Andrea Chenier, Salomé, Il Viaggio a Reims, I Puritani, L’Incoronazione di Poppea, Norma, Die Tote Stadt e Simão Bocanegra.
Convenhamos que é um extraordinário cartaz.
E entre muitos outros, poderão apreciar Kasarova, Pertusi, Roocroft, Elisabete Matos (será a “Senta” do Navio Fantasma), Marcelo Alvarez, Cedolins, Dessi, Stemme, Florez, De Niese, Urmana, Naglestad, Gheorghiu e Plácido Domingo, que fará o papel de “Simão Bocanegra”.
Ou seja, elencos de “primeira água”.
Para além disto, no Ciclo de Recitais “Grandes Vozes”, lá estarão Fleming, Bartoli, Damrau, Gruberova e Ciofi.

Não, não é inveja.
Porque, pensando bem, Madrid está aqui tão perto….

A nova geração

Lembro-me perfeitamente do receio que surgiu há anos, quando Pavarotti, Carreras, Caballé, Mirella Freni, Agnes Baltsa, Alfredo Kraus, Ghiaurov, Gwyneth Jones, Christa Ludwig e outros nomes que seria fastidioso enumerar, entraram na curva descendente das suas extraordinárias carreiras.
Parecia que se caíra no vazio.
As nossas discotecas estavam repletas das grandes gravações de todos eles, bem juntas às de épocas anteriores, de Callas, Tebaldi, Gobbi, Bjorling, Nilsson, enfim, os “clássicos”. Tínhamos os discos, é certo, mas pairava no ar a sensação de que após este conjunto de “estrelas”, atravessaríamos o deserto…
Ora, olhando hoje em dia para a lírica mundial, ficamos mais descansados.
E mesmo que não haja outra Callas…outro Gobbi….há cantores de nível extraordinário, indiscutivelmente, que enriquecem o espólio de qualquer melómano, em termos áudio e vídeo.
Anna Netrebko, Villazon, Gheorghiu, Jonas Kaufmann (foto), Garanca, Pape, Stemme e Joyce DiDonato(foto) são apenas aqueles de que me recordo imediatamente. Mas há mais.
Grandes vozes.
Que asseguram o futuro.

Cristina de Castro

Com pouco mais de 20 anos, Cristina de Castro estuda canto com Elena Pellegrini.
Estreou-se no S.Carlos em 1955, num dos “pagens” de “Tannhauser”, e no Coliseu dos Recreios canta pela primeira vez em Novembro desse ano, na ópera “Um Sonho de D. João V”, da autoria do Conde da Esperança.
Presença constante nestes dois palcos, sobre ela escreveu Joly Braga Santos:
“Não só a sua voz é linda e exemplarmente colocada, como revelou um talento histriónico excepcional”.
Em 1958 integra o elenco da célebre “Traviata”, com Maria Callas e Alfredo Kraus, fazendo o papel de “Annina”. (Na foto, Cristina de Castro com Callas)
Em 1960 participa num concurso internacional de canto, em Liverpool, classificando-se como a melhor cantora estrangeira.
Três anos depois inicia a sua colaboração na Companhia Portuguesa de Ópera, do Trindade, cantando a “Rosina” do “Barbeiro de Sevilha”.
A sua carreira prossegue até princípio dos anos 70, altura em que se torna professora do Conservatório Nacional.
Quem se recorda das temporadas de S.Carlos e do Trindade nos anos 50 e 60, certamente não esquece Cristina de Castro.

(Fonte: Mário Moreau, "Cantores de Ópera Portugueses", Vol.3)